La croyance
¿Qué efecto tiene hoy la creencia en el arte? ¿Y qué efecto tiene el arte en la creencia?
Esta es la pregunta que intenta responder la galería H a través de las obras reunidas en esta exposición de cuatro artistas mujeres —Agnès Guillaume, Joséphine Topolanski, Sandra Lapage, Livia Meltzi.
Las cuatro artistas tienen la particularidad de haber introducido en sus obras, en distintos momentos de su elaboración, elementos que reactivan la relación encantada con la realidad que todo fenómeno de creencia implica.
Para apreciar cada obra, es necesario distinguir entre los distintos regímenes de «creencia»: los que dan testimonio de la incertidumbre sobre nuestra situación en el mundo y alimentan nuestra necesidad de creer (creemos en Dios), y los que, por el contrario, consolidan nuestro conocimiento del mundo y nos reconfortan (creemos que la Tierra es redonda).
Para explorar esta noción, esta exposición colectiva reúne casi todos los regímenes del arte contemporáneo: imagen (vídeo y fotografía), instalación, arte objeto, performance y sonido. Cabría esperar que sólo se tratara de la imagen por estar tradicionalmente más vinculada al fenómeno de la creencia. Pero, de hecho,
las cuatro obras tratan, en mayor o menor medida, de nuestra relación con lo que acompaña a la creencia.
En el caso de Agnès Guillaume, se trata de la desaparición de los cuerpos, de su enterramiento (Raíces) y de su conversión en fantasmas (Almas); en el de los pendrillones celestes de Joséphine Topolanski, es la figuración del espacio, en sentido literal y metafísico lo que inspira la obra; En la escultura de Sandra Lapage, es la animación de las cosas lo que constituye el proyecto de un arte «chamánico»; y en el manto tupí de Livia Melzi, es el ritual lo que ocupa el centro de atención…
Thierry Grillet, ensayista y escritor, curador de la exposición