Teresa Margolles. En la herida
La muerte violenta es el tema central de la obra de Teresa Margolles. La artista mexicana utiliza con frecuencia materiales que provienen de, o han estado en contacto con, cuerpos humanos muertos, como sangre o el agua con la que se lavan los cadáveres. En sus cuadros, esculturas, instalaciones, performances, videos y fotografías, explora la brutalidad de la muerte en el contexto de la guerra contra las drogas en México y de las migraciones, la injusticia social y el odio de género.
En el centro de la exposición en la Kunsthalle Krems se describe la situación casi sin esperanza de las prostitutas transgénero en Ciudad Juárez, la ciudad con el índice más alto de crímenes violentos en México. Margolles se quedó en la ciudad por un tiempo y a través de un contacto llamado Karla conoció a varios lugareños. Para su serie Pistas de Baile (2016), fotografió a prostitutas transgénero posando en las ruinas de discotecas y clubes nocturnos demolidos, sus antiguos lugares de trabajo. Las fotos de gran formato irradian orgullo y belleza, pero también una sensación de abandono total, lo que hace que sea una fuerte declaración para todos los excluidos de la sociedad.
Otra obra, una instalación titulada Karla, Hilario Reyes Gallegos (2016), aborda el brutal asesinato de Karla, contacto e informante de Margolles. Un gran retrato fotográfico de Karla muestra a una anciana transexual que se muestra segura de sí misma. Un testimonio en una cinta de audio en la que una de sus compañeras trabajadoras sexuales habla sobre el asesinato no resuelto de Karla añade un segundo nivel al trabajo. Finalmente, el certificado de defunción evidencia cómo la sociedad negó la realidad de la identidad transgénero de Karla incluso después de su muerte: sólo muestra su nombre de nacimiento (masculino), Hilario Reyes Gallegos.
La muerte en relación con la huida y las fronteras es otro de los temas de la exposición, que se visualiza en una obra de relieve titulada La Gran América (2017) y compuesta por mil baldosas de ladrillo cuadrado. Cada azulejo cuadrado representa a un ser humano que intentó entrar a los Estados Unidos desde México cruzando el río fronterizo, el Río Grande, y que perdió la vida en el intento. Un memorial para miles y miles de migrantes sin nombre, hombres y mujeres, creados con arcilla del Río Grande que Margolles había horneado en azulejos. Esta obra se exhibe en la Sala Central.
Teresa Margolles nació en 1963 en Culiacán, México. Vive y trabaja en la Ciudad de México y ya ha participado en exposiciones de instituciones de renombre como el Museo Guggenheim de Nueva York (2005) o la Tate Modern de Londres (2012). En 2009, diseñó el pabellón de México en la Bienal de Venecia. En 2018, fue nominada para el renombrado Premio Hugo Boss. El artista llegó por primera vez a Krems en 2008 en el marco del programa de intercambio internacional AIRE – ARTISTA EN RESIDENCIA Baja Austria. En 2013, presentó una actuación y una instalación en el Donaufestival. En la Bienal de Venecia de este año, las obras de Margolles fueron expuestas en la exposición principal curada en el Arsenal y en el pabellón internacional de los Giardini. A esto le sigue una exposición individual en la Kunsthalle Krems, que se celebra en cooperación con AIR.