Diffusion, Marina Pérez Simão
Marina Pérez Simão, artista brasileña licenciada en la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes de París, presenta su primera exposición individual en París. En sus cuadros, la artista brasileña Marina Pérez Simão intenta crear una impresión de asombro inefable, rozando al mismo tiempo los límites de la abstracción. En un mundo en el que se supone que lo captamos todo a través de una pantalla táctil, la artista trata de evocar el estupor asociado a una forma de ser hasta ahora impensable. Sus cuadros abren el camino a nuevos estados de la materia aún desconocidos, más allá de los líquidos, los gases y los plasmas. La energía expansiva que Simão evoca a través de las curvas ondulantes que enlazan colores complejos y contrastados parece difundirse por cada uno de sus lienzos, difuminando los límites entre sus pinturas e invitando al público a imaginar cómo podrían estar conectadas. Esta búsqueda de conexión más allá de los límites de cada lienzo podría compararse a la búsqueda de unidad y armonía que persiguen muchas tradiciones espirituales. Si observáramos sus cuadros a nivel atómico, no veríamos ninguna separación entre el interior, el exterior, tú, ella o yo.
«Difusión» se define como el movimiento neto de todas las cosas, desde el movimiento imperceptible de los átomos hasta la circulación más perceptible de la información; es un proceso importante, presente en todo organismo vivo, que permite que las sustancias entren y salgan de las células. Es también el título de la primera exposición individual de la artista en París, en la que los recuerdos de su experiencia como estudiante en esta ciudad hace veinte años se difuminan en su vivencia en el interior de la mansión del siglo XVIII ocupada por Mendes Wood DM. Simão describe esta nueva serie de cuadros como lo más cerca que ha estado del «paisaje» en su obra. Entiende el paisaje como la evocación de un espacio o lugar más que como la descripción de una localización concreta, y juega con los códigos de la pintura de paisaje, utilizando, por ejemplo, varias líneas de horizonte pero nunca un punto de fuga. Sin embargo, el uso de la palabra «paisaje» para describir este nuevo conjunto de obras parece en desacuerdo con el nuevo formato de pinturas verticales de la artista (un formato inspirado en parte por las proporciones verticales de la galería); pero para Simão, la paradoja forma parte del proceso dinámico de búsqueda de claridad.
Constantemente reflexiona sobre el espacio interior y exterior, y «difusión» se refiere a las particularidades del espacio de la galería Mendes Wood DM de París, intentando aclimatarlo para evocar la atmósfera de su estudio en São Paulo.